Gabriel Gratzer : el hecho que uno que vive para el blues, puede soñar con muchas cosas pero la realidad me ha superado todos mis sueños.

ENTREVISTA A GRABRIEL GRATZER: HACIENDO HISTORIA DEL BLUES ARGENTINO…

Cómo fue tu llamada al blues… es decir cómo es que llegaste a él?

Bien… tuve, sin saberlo mi primer contacto a los 5 años, porque mi prima me regalo un disco usado y rayado de los Beatles para que yo pudiera jugar con el con un tocadiscos que tenia.
Después, ya en la adolescencia, naturalmente, tratando de querer ser un Beatles… (Risas), empecé a investigar de quienes ellos habían aprendido y fui hacia atrás en el tiempo. Mis primeros profesores o amigos me llevaban por el Jazz o por el Blues-Rock pero no era lo que quería hasta que encontré mi lugar en el blues

¿Comenzaste también cantando en coros y luego en solitario. ¿Cómo viviste cada una de estas experiencias?

Tuve varios profesores, si, pero cuando encontré a Cristina Aguayo, eso me abrió las primeras puertas. Ella tenía un coro de Góspel, donde estaban, por ej., las que luego serían las Blacanblus. Era un coro integro de mujeres, y como ella vio que yo cantaba y tocaba la guitarra me invito a participar, para sumar una voz masculina y un guitarrista. La experiencia fue naturalmente muy buena, porque me dio el primer empujoncito, quizás no aprendí tanto del estilo en sí, era un coro bastante "libre" y no orientado a la educación estilística sino más bien al hecho de hacer música y pasarla bien, fue un gran momento, y eso duro un año aproximadamente y ya luego seguí mi camino solista.

Tu camino solista… ¿Empezó con tu primer trabajo “Big Road” o anteriormente hacías algo más?

Digamos que, entre el coro de Góspel y “Big Road” que fue mi primer disco, en formato Cassette (aun no se editaban CD como ahora) pasaron unos 3 años donde hubo una profunda etapa de investigación de mi parte y un descubrir, de lo que sería MI lugar: EL COUNTRY BLUES… Es decir el auténtico blues rural de los '20 y '30.
Naturalmente, que, tanto “Big Road”, como “Saturday Night” mis dos primeros Cassettes fueron el verdadero punto de partida.

Y… ¿Cómo fue el desenlace de los mismos, como te sentiste en base a este crecimiento tanto en lo musical como en lo personal?

Bien, quizás lo que mucha gente e incluso muchos músicos no entienden es que, primero el blues es la semilla, la raíz de toda la música contemporánea existente, es decir, un músico de ningún género "moderno", estaría tocando de no ser por el blues, y lo segundo es que, esta gente del blues nos "presto" y nos "lego" esta música. Ellos la hacían con una necesidad folklórica, no eran ni consientes ni "comerciantes" en el sentido de que no eran consientes de la evolución que su propia expresión, iba a tener. Entonces uno lo mínimo que puede hacer es investigar, superarse, informar a la gente, mantener la esencia lo más viva posible y ser consientes que no es nuestra música y que esto debe hacerse, con el agregado de nuestra propia expresión, desde ya, con el mayor de los respetos.

Has participado y conocido a grandes músicos como Billy Branch, Dave Myers entre otros ... alguna anécdota de aquellos momentos?

Mira, para agregar a lo anterior, antes de responderte a tu nueva pregunta si me permites, claro ..(risas)

Si claro!

Por eso he desarrollado tanta actividad de conciertos y talleres didácticos en los tres niveles educativos, he trabajado en planes "educativos" con el blues por años en villas, en cárceles, en hospitales, porque además del enorme valor histórico que tiene el blues como cultura, tiene un lenguaje universal que es comprendido y asimilado por la gente, independientemente del idioma o de sus propios gusto por eso también la escuela de blues desde hace 7 años pero de eso hablaremos luego ... (risas) Si, volviendo a la pregunta… si, tuve la suerte de ser telonero de casi la totalidad de los shows internacionales de blues que hubo en Bs As. Eso fue en el Blues Special Club y fue de la mano de Adrian Flores quien me abrió esa puerta. A veces eran algunos días donde tuve la oportunidad de, por el hecho que yo tocaba y manejo perfecto ingles, de estar con los artistas para ir a los medios y oficiar de traductor y eso me permitió compartir muchas cosas si, desde ya es como vos decís, fueron Dave Myers, Billy Branch, Rafull Neal, Jimmy Dawkins, Eddie C, Campell, Little Mc Simmons, John Primer, entre otros, tambien tuve la posibilidad de tocar con Gregory Hopkins y su “all saint quartet” en su gira por Argentina, ya que me convoco como su guitarrista.

Alguna anécdota de aquellos momentos?

No es tanto lo "anecdótico " en si, claro que cosas divertidas hay muchas, pero quizás lo anecdótico es, casualmente, el hecho que uno que vive para el blues, puede soñar con muchas cosas pero la realidad me ha superado todos mis sueños tocar con algunos de ellos, o simplemente charlar, escucharlos, ver como se mueven, saber que piensan Convivir, y aprender, siempre hay que seguir aprendiendo no somos nada es muy fácil para nosotros "colgarnos" cartelitos y medallas sobre la base de algo que ni siquiera tuvimos que inventar!

¿Cuál fue tu primer referente musical?

Bueno, en términos locales Cristina Aguayo, me dio el primer empujoncito, Fernando Goin confió en mí y me produje aquellos primeros cassettes, Adrian Flores me abrió las puertas del mundo del blues de verdad, en el sentido de caminar por al lado de los maestros que venían a la Argentina, pero mi gran maestro fue Max Hoeffener, el coleccionista y pintor de cuadros de blues, el me dio metodología, me mostro como investigar me abrió la cabeza y después, los demás maestros son los discos...en esta música no hay cosas buenas o malas, todo es relativo cada disco es como pagar por una clase entonces puedo decirte que desde ya hay músicos que me marcaron mas como Tommy Johson, Blind Willie McCtell, Blind Teddy Darby, Memphis Memnnie, John Lee Hocker, Roseta Tharpe, Muddy Waters, Lonnie Johnson, Rosevelt Sykes, Robert Nightwhak por nombrar algunos pero creo, que para tener un panorama y una noción cabal del blues debes saber, investigar y comprender todo el espectro de artistas del blues para entender la línea interpretativa, estilística todo está relacionado con todo

¿A qué edad y como fue el encuentro con tu primer escenario?

En mi vida a los 13, con el blues a los 17

¿Has estado de gira por Europa y otros puntos del mundo... ¿ cómo ves el desarrollo del blues actual?

Si, el blues es una música que, independientemente de lo que cada uno tenga para decir, va camino a convertirse en música de intérpretes, como la música clásica es decir, hay nuevos compositores de música clásica pero lo siguen haciendo con las formas tradicionales y lo que la gente sigue consumiendo en definitiva son a los intérpretes que en las grandes salas del mundo tocan Bach, o Bethoveen por decir algo, El blues ha evolucionado ya hacia formas muy diferentes y ya no están dadas las condiciones sociales, culturales y políticas para que surja un nuevo blues independientemente de lo que cada uno haga, de nuevos sonidos podrán surgir "fusiones" o nuevas evoluciones pero básicamente el panorama es muy bueno por un lado pero como música de culto creo yo

La producción de tus discos.... ¿quien las trabaja?

Yo. En 1998 grabe "I'm Goimn Home" que fue el primer disco de Country Blues en formato CD que se grabo y produjo en Sudamérica, son producción independiente. (Pero todo legal, eh!) A la fecha lleva vendidos mas de 3000 copias son pequeños hitos, como haber sido (vos que sos argentina ja), el único y primer músico de blues que toco con espectáculo de blues y a sala llena en la sala principal del teatro Colon

¿Y como surgió la primera escuela de blues?

Como la necesidad de encontrar un lugar común donde mucha gente pudiera conocerse con el interés y el amor común al blues. Tenemos junto a Mauro Diana y Gabriel Cabiaglia generaciones de blues enteras que han surgido de allí es un interesante equilibrio entre enseñar, transmitir, acompañar, sociabilizar

Partió de una idea tuya.... ¿como fue su nacimiento y su proyección?

Si, nació como esas cosas que ya están destinadas a ser argentina, tiene un nivel, una cantidad de músicos de blues... pero no había un lugar para ir a encontrar otra gente y no hablo de un conservatorio o academia de música porque la escuela no es eso había muchos profes privados quizás alguna Jamm pero nada más, la idea era y sigue siendo acortar el camino de las nuevas generaciones, fomentarles la investigación.

Cuando emprendes un proyecto... ¿cómo es tu postura laboral ?

Bueno, es una buena pregunta q podemos aplicarla a otros campos de la música o...de los músicos "trabajar con el blues" es una cosa pero muy distinto es trabajar para el blues.Entonces, esto es como todo, hay que ser metódico, serios, profesionales, lo más sanos posibles esto no significa ni que uno sea cura o que tomes agua mineral todo el día sino que esa tendencia del músico a querer todo fácil, hay que generar permanentemente cosas para mantener el blues en el lugar que corresponde.

Un sueño que aun no se ha realizado...?

Casarme y tener hijos .

Un bluesman que se quiera casar!!!!! Estoy flipando

Obvio!!! El amor, la pareja es la base de la vida! , es como para un guitarrista su guitarra para un armonicista su armónica!... porque no casarse al fin y al cabo...uno ya ha vivido tantas experiencias además casarse no es para toda la vida, de ultimas te separas… (risas) .Volviendo al tema, no puedo decirte un sueño porque de hecho estar en el blues de por sí es un sueño, pero si puedo decirte objetivos.
Cuáles? me refiero musicalmente hablando…
Que mi próximo disco sea editado, tener un buen manager y ganar continuidad en el mercado de festivales europeos y seguir creciendo y aprendiendo porque nunca se termina de aprender me gustaría ir de tour por Estados Unidos también.

¿Has escrito un libro también no…?

Artículos tengo muchos si, y el libro esta terminado pero esta en ese larguísimo y tedioso proceso de corrección para luego pasar a la parte de "arte y diagramación" así que falta aun…

Si te piden un consejo alguien que recién empieza a caminar por estos senderos.. .que le dirías?

Mira… yo podre haber viajado por todo el mundo, tener discos, la escuela de blues, ser reconocido, haber recibido oficialmente el título de "embajador de blues de Argentina en el mundo" y etc. etc. etc. pero... ¿porque mencione todo ello? porque esas pueden ser conquistas personales pero todo es gracias al blues, entonces cuando alguien empieza le diría que no lo haga con aires de fama, de querer edificicar "títulos" todo eso vendrá con el tiempo también sino que lo haga por respeto a una música que miles de hombres y mujeres nos legaron sin saber en base a su sufrimiento, muchos de ellos, aun siendo "famosos" ni siquiera pudieron vivir de la música entonces, q estudien que investiguen los discos que no se queden en el "lo que yo hago esta bueno" y que aprendan a escuchar todo, no solo lo que les gusta.